Capas (o la regla de lasaña) para agregar profundidad a nuestras fotos

Volvamos a la oficina con un nuevo artículo sobre otro elemento básico de la composición fotográfica: capas.

Aunque en general este es un tema tan multifacético que merece más de unos pocos párrafos, a continuación hemos intentado resumir todos Información útil sobre el tema para que su acercamiento al mundo de la fotografía sea lo más claro, simple y ambicioso posible, sin olvidar nunca mucha práctica será tu mejor enseñanza!!

Si, a medida que continúa leyendo, comienza a sentir esto deseo irresistible para recoger una máquina y averiguar exactamente cómo funciona, le recomendamos que eche un vistazo y nuestro curso básico de fotografía De cero a fotógrafo ¡dirigido a aquellos que, como tú, aspiran a mucho más que un smartphone normal!

Y si por el contrario tienes prisa y no tienes tiempo para leer este artículo, echa un vistazo al nuestro. video de Youtube su capas mi atención. ¡No tienes más excusas para la procrastinación!

Composición fotográfica: ¿que es?

Antes de empezar a hablar sobre las capas reales, es necesario aclarar el concepto mismo de composición fotográfica.

Comencemos con una cita del gran fotógrafo estadounidense. Ansel Adams (si aún no lo conoce, haga clic en el enlace para admirar su trabajo), quien dijo:

“La foto no se puede tomar, se ha creado”

Aquí este proceso de creación se llama “composición”.

Esto es trivialorganización de los elementos dentro de la imagen que decidimos disparar.

Puede parecer un concepto, en realidad banal … si no lo fuera (¡ay!) Para alguien de piedras angulares de la fotografía, un conjunto de dispositivos estrechamente relacionados destinados a busca la armonía y en narrador.

si porque la fotografía es un arte para todas las intenciones y propósitos y para qué sirve el arte, si no para Me emociono contando una historia, en este caso lo haces a través de imágenes?

La buena noticia es hacer clic en este artículo sobre equipo fotográfico, encontrará nuestras directrices sobre cómo componer una foto correctamente.

¿Malas noticias en cambio? … Bueno, ¡tienes que llegar al final del artículo para leerlo! 😜

¡Finalmente, hablemos de lasaña! Capas

capas de lasaña

Como descubrirás, capas (o regla de lasaña) es solo uno de los elementos de la composición fotográfica, que, si bien equilibrado el uno al otro, haz que tus fotos funcionen De Verdad.

Como una lasaña hermosa y jugosa, una foto bien compuesta tendrá muchas capas que le darán profundidad e integridad.

¿Está limpio? ¿No es tan cierto? No se preocupe, será pronto.

ATENCIÓN: Si busca “capas” en los motores de búsqueda, el primer resultado que aparece se refiere a uno de actividad de postproducción fotográfica. No estamos hablando de eso aquí.

En busca de la tridimensionalidad

ejemplo de capas

Obviamente las fotos y dibujos son imagenes bidimensionales ya que carecen de la tercera dimensión espacial, profundidad.

Los seres humanos son capaces de percibir la realidad en toda su tridimensionalidad, gracias a la posesión dos ojos. Trabajan por separado, capturando la misma imagen desde dos perspectivas diferentes, el cerebro la procesa y utiliza toda su inteligencia para posicionarla en el espacio según largo Ancho y de hecho profundidad.

Por tanto, es obvio que hay una “falta” estructural en la fotografía: la cámara no puede darnos esta tercera dimensión, y de ahí la sensación de “plano” frente a muchas fotos.

El objeto, el fondo y todo lo que hay en medio aparecen en el mismo plano, como si estuvieran presionados.

Si desde un punto de vista físico, entonces uno La fotografía es de naturaleza bidimensional., el fotógrafo tiene la tarea de luchar por representar la realidad cuánto más cierto posible.

Y aquí está capas.

Del inglés, el término capa se traduce como “capa”. Por lo tanto, podemos imaginar las capas comoagregar más capas a nuestra foto.

¿Cuántas capas puedes administrar? dispara en tu tirocuanto más alto es profundidad y eso narrador que ofrecerás a tu espectador que se convertirá en actor gracias a los elementos que dejaste deliberadamente al descubierto, útiles para reconstruir el momento del disparo.

Capas de lasaña

tercera regla y capas

Las capas para lasaña perfecta son Tres: primera capa (o primer piso),, segunda capa (o segundo piso) mi antecedentes.

Durante este tiempo dejamos la mozzarella en la cocina, vamos 😉

Tenga en cuenta que con primero mi segunda capa nos referimos aorden en apariencia de objetos enmarcados en relación a su posición entre la lente y el fondo, y no en relación a su orden jerárquico. Eso significa todos objeto secundario en importancia ¡También puede estar en primer plano!

Entre todas estas capas, sin embargo, sigue siendo fácil de identificar tema Por qué:

  • esto es perfecto Iluminado,, cualquier capa en la que se coloque;
  • generalmente sigue tercera regla;
  • se utilizan otras estrategias, como Leading Lines, para dirigir la mirada al lugar correcto;
  • o en cualquier caso el fotógrafo encuentra otra forma de enfatizarlo en la foto.

Solo inserta algunos detalle de contorno que da más información sobre el contexto … ¡y eso es todo!

Veamos como ejemplo las fotos que utilizo en el artículo tomadas directamente del nuestro Cuenta de Instagram:

foto de varias capas

Como ves, casi siempre hay diferentes capas en nuestras fotos: la imagen se mantiene equilibrada porque no todo está enfocado, solo el sujeto, pero gracias a este truco, la sensación de profundidad es similar a una experiencia multidimensional real.

Por el contrario, agregue demasiadas capas la foto solo por eso no resulta ser una elección ganadora: no olvides incluir los elementos circundantes solo si es realmente util a tu narración.

En este punto, encontrará que:

los buen fotografo no quiere tomar una foto.

Un buen fotógrafo quiere que el observador se levante parte de la historia quien cuenta.

Y el observador, en cambio, no se conforma con ser un espectador ordinario; le ruega al artista que lo catapultó al escenario sentir los olores, los ruidos, respirar el aire, percibir la temperatura, las sensaciones, la atmósfera.

Y la mejor manera de darle todo esto es asegurarse de que pueda ver la escena como la verían sus ojos: ¡con todo el esplendor de la tercera dimensión!

De esta forma puedes definir una foto exitoso.

Enfoque y profundidad de campo

Lo dijimos por tema puede disfrutar de la importancia que se merece, debe ser En lugar visible en comparación con los demás elementos que componen la imagen.

La forma más sencilla de hacer esto es enfocándolo y dejando todos los demás elementos están desenfocados.

De hecho, el ojo humano se siente atraído primero por nitidez, Dar colores y vamos contrastes de las figuras; luego mira el resto de la imagen.

los capas fuera de foco da esta sensación de estar velado misterio que es molesto curiosidad al observador, dejando libertad a su imaginación.

Encontrará que todos los elementos que son equidistantes del objeto (punto focal) con respecto al sensor de la cámara, se obtendrá bien definido por lo mismo plano focal. ¡Pero eso no es suficiente! Notará que incluso el espacio ligeramente hacia adelante y hacia atrás en el plano focal estará enfocado: en fotografía, este espacio se llama poca profundidad de campo (PdC).

Todo lo que cae en PdC está enfocado, todo lo demás está desenfocado.

usted está para decidir cuánto PdC dar a tus fotos. De hecho, puedes decidir centrarse solo un artículo muy cerca (y dejar todo lo demás desenfocado), como en este retrato.

ejemplo de profundidad de campo

Pero, ¿se puede “estratificar” una foto solo utilizando áreas que están enfocadas y otras que no lo están?

Absolutamente no.

La profundidad de la imagen puede estar dada por muchos elementos, incluida la perspectiva; piense, por ejemplo, en las montañas y en cómo cambian su color y tamaño según la distancia a la que se encuentren.

Vea, por ejemplo, la foto a continuación. Todo el paisaje está enfocado, pero la imagen es más tridimensional que nunca.

El sujeto es la escena misma en este caso, el conjunto de elementos. Todas las capas son importantes y, por lo tanto, todas están enfocadas.

paisaje hiperfocal

Como puede ver, también es posible disparar una foto con la técnica de capas, en la que todo está completamente enfocado!! La técnica de enfoque que permite este tipo de control de escena se llama “hiperfocal”.

De los ejemplos anteriores, puede concluir fácilmente que:

Insignificante y distancia entre el sujeto y la cámara, insignificante y PdC;

Mayor y distancia entre el sujeto y la cámara, más grande y PdC;

Sin entrar en la esencia de la técnica (que merece un artículo aparte), podemos concluir que el PdC y por tanto el enfoque de la imagen y las capas que componen la toma son factores muy relacionados con creatividad del fotógrafo.

Depende de usted decidir qué decir.

Se aprende haciendo clic

Como prometimos, aquí estamos malas noticias. Más que nada, esta es una verdad amarga: todo lo que les he explicado cuidadosamente no es un conjunto de reglas fijas en absoluto. Es mejor que los llames pautas.

¿Sabes por qué?

¿Cuánto tiempo puedes pasar “sobre los libros” estudiando, la mejor escuela siempre será la práctica. Necesitas cometer errores muchas veces para saber cómo y dónde mejorar.

¡Solo piense que el gran maestro Henri Cartier-Bresson afirma que las primeras 10,000 fotos tomadas por un fotógrafo (ambicioso) son las peores!

Tienes que coger tu favorita (también conocida como cámara, ¿qué te pareció?) Y salir. Sal de casa, empieza a anunciarte Explorar el mundo y míralo como si nunca antes lo hubiera mirado a través de la lente de una cámara

Agáchate, acuéstate, rueda por el suelo perspectiva cambiante.

Saltar, acercamiento, distanciamiento y luego acercarse de nuevo.

Espere por favor,, imagina, resoplar, disparar, disparar de nuevo, cansarse. Pero nunca te canses de disparar.

capas fotográficas

Sin darte cuenta, obtendrás una tarea muy importante: decirle al mundo, permitiendo que todos lo hagan a través de las fotos que elija tomar.

Dependiendo del sujeto que selecciones y la acción que realice este último, el lugar y la hora que elijas para disparar, los colores que elijas para disparar, la proximidad o distancia que mantengas.y tus fotos transmitirán diferentes sensaciones y emociones, más o menos fuerte.

Un buen fotógrafo ha aprendido observa la realidad, imagina la escena perfecta, ten paciencia mientrasmomento para aprovechar. Un clic es suficiente para capturar todos sus sentimientos, Siempre.

¿Qué piensas sobre eso? ¿Estás listo para hacer lo mismo?

¡Si quieres decírmelo en los comentarios!

Un abrazo,

Eliza



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